Flash動畫制作技巧：千言不如一畫

Flash動畫制作技巧：千言不如一畫

作為藝術家應該意識到繪畫遠勝于一份職業(yè)。在flash動畫制作中，我們參與了一種熱情很多卻達到的很少的交流形式。

唯獨人類在動物世界里發(fā)展出語言。只有語言是可以表達復雜思維的交流方式。動物可以學習語言，但它們不能把語言轉換成思想。但我必須以一個相關的故事限定這種說法:人們教一只大猩猩學習簡單的英語符號，然后把它單獨關起來，不讓它與其他猩猩有接觸。過了一段時間當它再見到另一只猩猩時，它用學會的語言符號說：“請幫我出來?！?/p>

以右腦思維的人發(fā)展了一種圖畫語言。不像動物可以學習的符號語言，比如名詞或其他左腦思維的事情，它是一情感、情緒、動作和編織故事的語言。右腦活動包括概括收集到的信息和總結，以及以“藝術家”視覺和圖畫的方式去描繪發(fā)現。這是人類活動非常奇妙的領域。中國的一句古代諺語說得好：“千言不如一畫”,但還是需要再次限定——只有描述和表達性的圖畫勝過千言萬語。

在文明社會里，每個人的存在都獨一無二。通過作品，你可以以非個人化的交流方式，和成千上萬希望在你的畫中發(fā)現能超越現實或者視覺享受的觀眾進行交流。

我的一個朋友帶著他的兩個孩子，一個3歲，另一個6歲，去看“奧利弗歷險記”。在電影院里，他們對電影非常著迷，以至都忘了手里的爆米花。小孩們對演員板、動畫時間、同步臺詞及其他動畫要點一無所知，但他們是用右腦思維的人，可以用右腦作為媒介把所看到的轉換成可以讀懂的“語言”。

在演講中，很多文字，不管拼寫多準確或清晰易懂，都不能組合成句子。它們必須按句法規(guī)則組合在一起以幫助說明內容。繪畫中也是同理，比如大量的零部件——胳膊、大腿、耳朵等，不能形成一幅畫面，必須運用視覺法則(動作)，不管是靜止的畫面還是動態(tài)的場景。

在四十幾歲的時候，我曾經有很多的機會可以不僅去發(fā)現而且還能去做動畫實驗和動畫清稿。

在繪畫和設計動畫作品的場景時，我認為有一點理所當然的可以視作絕對的要素點，即把很多的因素融合進畫面和動畫場景中，比如對角色的忠誠(模特)，有邏輯的人體結構和所有繪畫和動畫的規(guī)律——透視、擠壓和伸展、時間等。至于那些你能用直尺或者計時器衡量的事情都屬于機械類，你可以畫圖和制作表格，或用參考性的材料去完成動畫里的那部分領域。

但是決定繪畫和場景高于“基本”要求的是動作(表演)的真誠，如果你的畫或動畫展示出你想要表達的核心，你就能不受其他苛刻要求的限制。

在場景的動畫里，你可以有最完美的模特寫生繪畫，但如果動作的完整性不夠，觀眾的反應就有可能是從疏離到反感，相反，如果完整性很充分，觀眾的眼睛就會比他們的情感更寬容。他們的眼睛非常神奇，它們像變色龍一樣為失去的部分尋找代替物，并且調整區(qū)別和矛盾。但感情卻要求很苛刻。因為它有需要花時間去發(fā)展的衡量標準，而且絕對可以以被強迫、被欺騙的方式被愚弄或被擺弄。因此，務必學習所有你能掌握的繪畫和動畫技能，以各種參考資料武裝自己，但也要學習動作——幽默的和戲劇化的。你可能收集到所有涵蓋需要并能進行二度創(chuàng)作的姿勢和動作。只可能對看到的動作在大腦中有敏銳的感知力，然后借助繪畫和flash動畫制作技巧，把它們在畫紙上表現出來。