動(dòng)畫從誕生至今已經(jīng)演化出各種視聽形式，不過讓角色動(dòng)起來開始表演始終是動(dòng)畫的核心。
“動(dòng)起來！”
小時(shí)候在小本子上畫的連環(huán)畫小人兒，翻頁的時(shí)候紙張上的小人兒會(huì)打出一套流暢的武術(shù)動(dòng)作。
這和動(dòng)畫依靠連續(xù)圖像的順序播放產(chǎn)生運(yùn)動(dòng)的錯(cuò)覺形成的效果是差不多意思的。而這連續(xù)播放的單張圖像就叫作“幀”。
在沒有了解動(dòng)畫設(shè)計(jì)之前，很多小畫家會(huì)把自己在繪制動(dòng)作中能想到的各個(gè)階段畫進(jìn)去，畫了很多幀來拆解動(dòng)作，好讓我們翻本子的時(shí)候動(dòng)作能夠變化得更絲滑一些，但因?yàn)榻?jīng)驗(yàn)不足，可能花了很多幀，但剛好錯(cuò)過最能表現(xiàn)人物動(dòng)態(tài)的動(dòng)作，結(jié)果就是費(fèi)時(shí)費(fèi)力，效果差強(qiáng)人意。這就非常需要補(bǔ)充一點(diǎn)動(dòng)畫專業(yè)的小知識，讓我們能更好地來設(shè)計(jì)動(dòng)畫的每一幀。
動(dòng)畫制作一、關(guān)鍵幀
眾所周知，動(dòng)畫是由幀構(gòu)成的。幀速率越高的動(dòng)畫越流暢，而低幀速率的動(dòng)畫則需要讓每一幀都符合運(yùn)動(dòng)規(guī)律，才能使觀眾覺得那是連續(xù)的影像。
從繪制的角度來說，那些在整個(gè)動(dòng)作過程中決定動(dòng)作趨勢、引導(dǎo)動(dòng)作發(fā)展的幀，通常稱為“關(guān)鍵幀”，在傳統(tǒng)手繪動(dòng)畫的時(shí)代也叫作“原畫”。
關(guān)鍵幀或原畫決定了角色造型的基本形態(tài)、運(yùn)動(dòng)的趨勢、角色的受力和發(fā)力變化等。
數(shù)字制作技術(shù)帶來的另一項(xiàng)改變，就是軟件環(huán)境里的拍攝比是可以變化的。關(guān)鍵幀與關(guān)鍵幀之間添加的幀的數(shù)量是可以按需求變化的。這里需要注意，一個(gè)線性時(shí)間軸的幀速率是統(tǒng)一的，但拍攝比是可以改變的。
以上圖所示的動(dòng)作為例，角色在蓄力階段，拍攝比能達(dá)到一拍四，而當(dāng)角色跳起以后，拍攝比基本改為一拍二。這樣在關(guān)鍵幀較少的動(dòng)畫中也可以表現(xiàn)出很好的動(dòng)作節(jié)奏變化。
我們可以通過這個(gè)示例來剖析關(guān)鍵幀的作用。用曲線表示角色的運(yùn)動(dòng)軌跡，如上圖所示，可以清楚地看到圖像在某些位置重疊得非常緊密，而在其他位置則相對疏松。在圖像重疊得緊密的位置，動(dòng)作的變化幅度不大，因此可以考慮使用其中一張圖像的動(dòng)作來代表前后多張類似的動(dòng)作。因此，整個(gè)動(dòng)作過程可以壓縮，直到用最少的畫面來表示。
現(xiàn)在我們將反過來，從最少的畫面開始繪制這個(gè)動(dòng)作的連續(xù)過程。首先，我們從最容易理解的 3 個(gè)狀態(tài)入手：起始、中間和結(jié)束，也就是開始狀態(tài)、在空中的狀態(tài)和著地后的狀態(tài)。因此，我們得到最初的 3 張?jiān)?，如上圖所示。通常，最初的原畫（上圖中粉色線條所表示的圖像）也被稱為“一原”。
接下來，我們更仔細(xì)地分析這個(gè)動(dòng)作。從開始的站立姿勢到向空中跳起前，整個(gè)身體必須向下壓縮，產(chǎn)生蹬地的力量。因此，在完成站立姿勢后，需要添加一個(gè)關(guān)鍵幀，
從身體向下壓縮的姿勢到跳躍到空中最高點(diǎn)的過程中，身體的運(yùn)動(dòng)方向需要從向下變?yōu)橄蛏?。因此，在身體向上運(yùn)動(dòng)的瞬間，需要添加一個(gè)關(guān)鍵幀，如上圖所示。此時(shí)角色剛離開地面，身體由蜷縮狀態(tài)變?yōu)檎归_狀態(tài)。換句話說，在這個(gè)瞬間，整個(gè)角色各個(gè)部分的運(yùn)動(dòng)方向與前一個(gè)關(guān)鍵幀中的運(yùn)動(dòng)方向是相反的。
根據(jù)這個(gè)原則，從最高點(diǎn)向下落時(shí)，四肢需要從身體后方移到身體前方以完成落地動(dòng)作。因此，在下落過程中四肢完全位于身體前方的瞬間，需要添加一個(gè)關(guān)鍵幀，如上圖所示。
角色著地后，一定會(huì)產(chǎn)生向下的動(dòng)能，身體會(huì)向下壓縮以緩沖。因此，在角色的身體比著地時(shí)更加貼近地面的瞬間，需要添加一個(gè)關(guān)鍵幀，如上圖所示。添加的第2組關(guān)鍵幀（藍(lán)色線條表示的圖像）通常被稱為“二原”。
動(dòng)畫制作二、中間幀
播放一原和二原，可以看到動(dòng)作的完整過程，但動(dòng)畫的流暢度和節(jié)奏還不夠好。為了解決這個(gè)問題，需要進(jìn)行下一步：加動(dòng)畫，也就是在關(guān)鍵幀之間添加中間幀。
在傳統(tǒng)的動(dòng)畫制作流程中，繪制原畫的工作通常由經(jīng)驗(yàn)豐富的原畫師完成。他們能夠熟練地計(jì)算出關(guān)鍵幀的位置和間隔，并標(biāo)注出應(yīng)該在關(guān)鍵幀之間添加的幀的數(shù)量，以便后續(xù)的制作。
動(dòng)畫制作中，在兩張?jiān)嬛g插入畫面的工作稱為“加動(dòng)畫”。在數(shù)字制作領(lǐng)域，動(dòng)畫關(guān)鍵幀之間的部分通常稱為“中間幀”。
我們繼續(xù)以剛剛的例子來舉例，由于前后動(dòng)態(tài)變化比較連續(xù)，通過前后關(guān)鍵幀，很快就能確定中間幀中角色的頭、軀干和四肢的位置，這樣就能比較輕松地繪制出中間幀中角色的姿勢（綠色線條表示的圖像），如下圖所示。
在繪制角色動(dòng)畫時(shí)，可能有些人沒有注意到，即使角色整體以一定的速度向前運(yùn)動(dòng)，身體局部的運(yùn)動(dòng)速度也并不一致。例如，在身體上升過程中，左右腿抬起的速度是不同的，如下圖所示。左腿會(huì)更快地向身體收攏，而右腿則在角色開始下落時(shí)才到達(dá)身體前側(cè)收攏的位置。這意味著左腿在上升時(shí)完成了一個(gè)加速動(dòng)作，而右腿的加速則沒有那么明顯。
此外，在上升過程中，手臂從身體后側(cè)到達(dá)最高點(diǎn)后并沒有按照與身體相同的速度落下，而是維持在頭的前側(cè)呈舉起的狀態(tài)，幾乎在雙腳到達(dá)地面以后，才垂向地面。這說明在整個(gè)跳躍過程中，手臂并不是以勻速運(yùn)動(dòng)的方式下落。因此在繪制中間幀時(shí)，我們需要考慮身體局部是否會(huì)產(chǎn)生不同的節(jié)奏和速度感。
中間幀主要起到銜接動(dòng)畫關(guān)鍵幀的作用，對動(dòng)作趨勢的變化影響較小，但對動(dòng)畫的節(jié)奏感和速度感有很大的影響?？吹竭@里，你的童年連環(huán)畫是不是已經(jīng)又上升幾個(gè)level了？不論你是對連環(huán)畫感興趣，還是想要嘗試動(dòng)畫設(shè)計(jì)，了解運(yùn)動(dòng)規(guī)律對我們的創(chuàng)作都會(huì)有著非常大的幫助~好了，喜歡動(dòng)畫的同學(xué)們今天分享就到這里，掌握人物的運(yùn)動(dòng)規(guī)律需要我們在日常生活中多觀察行人，黃鶴樓動(dòng)漫相信很快你就會(huì)做出很流程的人物動(dòng)作來的！
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