北影動畫學院研究生團隊又出了一部VR敘事動畫！

北影動畫系學生團隊居然創(chuàng)作出一部情人節(jié)VR動畫!，作品一出現(xiàn)就引起了廣泛熱議，是的!這個團隊又帶來了一部全新的動畫作品——《跨界師》!

　　類型：動畫 奇幻

　　形式：VR 虛擬現(xiàn)實交互短片

　　作品規(guī)格：HTC VIVE 平臺

　　聲音格式：環(huán)繞全景聲

　　片長：4分40秒

　　專訪環(huán)節(jié)

　　《跨界師》主創(chuàng)團隊

　　文：高爾東 趙偲懿

　　編輯：wuhu君

　　創(chuàng)作背景

　　大家好，wuhu動畫人空間的小伙伴們好!我們是《跨界師》的導演高爾東和趙偲懿，很高興能在wuhu分享我們的最新作品，這是我們創(chuàng)作的第二部虛擬現(xiàn)實體驗動畫短片，這一次與《離你一個頭盔的距離》不同，采用虛幻引擎的方式制作，實現(xiàn)更深的沉浸感和更強的交互性。

　　上一部VR作品《離你一個頭盔的距離》

　　這次創(chuàng)作團隊依然是主要來自北京電影學院研究生團隊，高爾東和趙偲懿作為導演編劇，彭娟擔任聲音設計，王栩擔任作曲。另外邀請了來自阿里游戲的朋友崔超作為視覺設計。

　　故事發(fā)生在一個設計師工作室中，一個疲于工作任務的設計師，在深夜混沌之際，一個會動的咖啡豆的神奇出現(xiàn)，引導男設計師游歷咖啡杯中的咖啡下超現(xiàn)實世界。使男主重拾生活的情趣，改變對待生活和工作態(tài)度。

　　《跨界師》

　　創(chuàng)作核心要素

　　創(chuàng)作虛擬現(xiàn)實動畫《跨界師》的最突出的點不是故事本身，盡管故事依然是一個好的作品非常重要的因素。但是，虛擬現(xiàn)實在體驗設計和空間氛圍的營造上更具優(yōu)勢。因此這部作品著重從兩個不同空間的設計入手，分別著墨在“真實單調(diào)的狹小工作室空間”與“夢幻的咖啡水下世界”兩個空間，這兩個空間分別是將現(xiàn)實的壓抑和無趣，和水下的夢幻和多彩進行對比。

　　既給觀眾良好、豐富的空間體驗感受，同時傳達了男主角對待生活和工作的狀態(tài)的變化歷程。并且有效的采用空間和場景進行敘事。盡管虛擬現(xiàn)實內(nèi)容失去了傳統(tǒng)電影中鏡頭敘事的手段，觀眾依然可以通過空間的情景，讀懂這段虛擬現(xiàn)實體驗背后深層次關于工作和生活的關系的闡述。

　　值得一提的是，作品設定了觀眾的身份。從《離你一個頭盔的距離》到《跨界師》都重點強調(diào)了觀眾在虛擬世界的身份的合法性。

　　本片確定了觀眾從鬧鐘視角作為觀眾視點。在影片開始之初，觀眾眼前出現(xiàn)計時牌的倒計時數(shù)字，目的是交代“鬧鐘作為觀眾視點”的設定。

　　其中有兩個原因:一方面是通過鬧鐘營造一種時間的緊迫性，強調(diào)了工作的壓力，體現(xiàn)男主角的精確到秒的死板，表現(xiàn)現(xiàn)實空間的壓抑;另一方面，鬧鐘視點讓觀眾在虛擬世界中比例縮小了，這樣形成了一種獨特的空間比例的對比。這樣視角新穎，觀眾與男主角的關系也變得精巧有趣。

　　同時，《跨界師》的設計也注重戲中角色與觀眾之間的互動，通過男主拍打鬧鐘來關閉鬧鈴，建立角色與觀眾視角之間的直接聯(lián)系。

　　敘事語言

　　敘事的語言體系始終是虛擬現(xiàn)實影像作品的核心問題和主要難點。

　　經(jīng)歷了兩部作品和《成為虛擬現(xiàn)實影像締造者》這部書的撰寫，以及對敘事語言的系統(tǒng)研究，已經(jīng)有了系統(tǒng)性的初步成果。與創(chuàng)作《頭盔》的時候相比，有了更清晰的敘事脈絡。

　　我們在研究過程中了形成了一套完整創(chuàng)作體系。一是首次提出確立通過觀眾自主探索的“觀眾自主視線蒙太奇”的理念作為虛擬現(xiàn)實敘事的語言體系，這個概念是：創(chuàng)作者提供情節(jié)信息、觀眾根據(jù)引導捕捉信息，相配合的模式完成虛擬現(xiàn)實敘事。進而形成全新的敘事語言，對應傳統(tǒng)電影中的蒙太奇敘事。

　　同時，明確了以體驗為核心，以觀眾為主體、創(chuàng)作者為向?qū)У摹皩в握摗弊鳛閯?chuàng)作方法——用“導游”的工作思路，理解虛擬現(xiàn)實創(chuàng)作者的任務。我們知道導游的核心任務有三：設計游覽路線、提煉精選觀賞重點和亮點，以及配合體驗，講解“故事”和歷史文化背景作為輔助。以此可以作為虛擬現(xiàn)實敘事內(nèi)容創(chuàng)作的手段和思路，從根本上改變了傳統(tǒng)電影中，以導演為中心，以故事為核心的創(chuàng)作體系。

　　另外，找到了“視線圖+調(diào)度圖”的模式作為操作方法，電影中的分鏡頭和機位圖。最終實現(xiàn)良好的虛擬現(xiàn)實敘事的完整體系。在理論中服務創(chuàng)作，在創(chuàng)作中提高理論，為虛擬現(xiàn)實藝術(shù)表達體系提供一種良好的思路。

　　總結(jié)來說，就是虛擬現(xiàn)實是一種全新的媒介，在創(chuàng)作的方方面面都與電影有本質(zhì)區(qū)別，我們有了系統(tǒng)性的全新認識。

　　視覺思路

　　在虛擬現(xiàn)實影片中，需要更多的通過環(huán)境氛圍的渲染和表現(xiàn)，來傳達情感;用空間的色調(diào)、元素、空間的音效和場景造型所營造的環(huán)境氛圍，來達到敘事的目的。

　　《跨界師》中，色調(diào)的設計是重中之重，通過色調(diào)對比，區(qū)分水上世界和水下世界，明確不同空間傳達的不同內(nèi)涵。水上現(xiàn)實世界相對枯燥，顏色更為單調(diào);水下世界魔幻多彩，顏色則豐富，其核心目的是為體驗效果和傳達的主題服務。

　　美術(shù)方面，從構(gòu)思初期便打算營造一個關于現(xiàn)實和夢境的世界，那么如何強烈的區(qū)分兩個體系，讓觀眾十分明確自己所處的空間維度呢?

　　我們借鑒了游戲《White Night》，運用黑白風格呈現(xiàn)在現(xiàn)實生活中，雖然較為平面但是為了不顯得空洞加上了很多裝飾韻味，也正是看似簡單的形式從而映射主角在現(xiàn)實生活中的枯燥無味。

　　游戲《White Night》

　　《跨界師》

　　夢幻世界更多是象征著美好、斑斕，觀眾置身于甜點世界，可以依稀看到遠處一顆碩大的咖啡豆正等待著點亮。在甜點的設計中我們加入了光斑的元素，以及在男主身上也摻雜了光點，也是希望在幻滅中提醒著觀眾這是個夢想國度。

　　整體來說，美術(shù)風格偏手繪，利用繪畫的細膩來拉近觀眾與影片的距離，值得一提的是，咖啡豆的形象設計是偶然在coast coffee中，瞥到了logo形象，這也萌生了“咖啡豆”作為伴隨角色的念頭，這個古靈精怪的小形象，從縫隙中滲透出機制的光芒，它早已成為現(xiàn)代人們工作生活中的一部分，也或許是開啟靈感的來源。

　　海報設計依舊以反差作為主題，單薄的字體與角色的飽滿對比強烈，似乎男主在觀望杯子內(nèi)絢麗豐富的情景的同時，也為觀眾開啟了關于視覺體驗的新世界。

　　聲音設計

　　在虛擬現(xiàn)實創(chuàng)作之初，需要運用虛擬現(xiàn)實音頻技術(shù)制作，根據(jù)劇情線索，進行邏輯性的全景聲設計：即通過聲音信息引導觀眾在場景中的體驗順序。大量的無序并發(fā)信息，不管是音頻還是視頻，只會混亂觀眾，模糊作品的內(nèi)容。需要設定準確的聲音信息引導點來幫助觀眾理解敘事、恰如其分地捕捉創(chuàng)作者的表達意圖，避免觀眾因虛擬環(huán)境中內(nèi)容元素的過于豐富而遺漏關鍵的信息。

　　將聲音與人結(jié)合的所有現(xiàn)實物理屬性和心理屬性利用起來并映射在虛擬現(xiàn)實之中。虛擬世界中聲音的傳輸特性、頭部捕捉、人對聲音的掩蔽效應、對聲音的心理關注等，都需要創(chuàng)作者在基于現(xiàn)實場景的基礎上進行藝術(shù)處理。

　　創(chuàng)作動畫《跨界師》的過程中，注重通過聲音營造空間氛圍、引導觀眾獲得情節(jié)信息，以其中一個段落為例：在開篇，觀眾除了畫面的倒計時數(shù)字，秒表的滴答聲和急促的鬧鈴聲也是非常重要，有助于營造時間的緊迫感。另外，男主角的疲憊的喘息，急促的寫字聲音等環(huán)繞四周，體現(xiàn)出聲音音響極其重要的作用，不僅通過三維空間的運動提升沉浸感，它還承擔了提供重要信息和敘事的職能。

　　通過對《跨界師》的創(chuàng)作總結(jié)，對虛擬現(xiàn)實動畫以及敘事內(nèi)容的創(chuàng)作思路和表達形態(tài)的發(fā)展提供了重要的參考，對未來虛擬現(xiàn)實創(chuàng)作具有重要的借鑒意義。

　　對當下數(shù)字虛擬沉浸式媒介(VR、AR等)幾個主要問題：

　　一、關于創(chuàng)作

　　沉浸式媒介的核心是空間設計的藝術(shù)。其中聲、畫、甚至氣味以及溫度觸覺，加上發(fā)生什么事件(所謂故事)統(tǒng)一在空間設計之下，因此，VR等作為更加綜合的藝術(shù)媒介，不等同影視：以導演為工作中心，以故事為核心的目標——轉(zhuǎn)化為以空間的總設計為靈魂的，以體驗和空間傳達意境為目的的藝術(shù)媒介。

　　二、關于虛擬現(xiàn)實的主要發(fā)展領域用途，解決的問題。

　　首要解決的是人與人，人與空間，深度的，沉浸式聯(lián)系的問題。使“人”與“各種空間”之間以瞬時的方式，以耗損最少資源的方式，建立深度的精神沉浸關系。其中虛擬現(xiàn)實技術(shù)，作為虛擬沉浸式媒介中最主要組成之一，其核心是建立“人”與“其他空間”建立沉浸性關系——即在人的肉身不移動的情況下，整體性完整性的進入到一切其他空間的技術(shù)手段。

　　三、當前VR面臨困境的思考

　　VR不拘泥于具體的設備和媒介，核心的問題在于，用數(shù)字技術(shù)把可視、可聽、可感的模擬真實的信息，填充到空間里，實現(xiàn)沉浸感的空間的營造。無論是VR、AR，或是全系投影等等，但凡是數(shù)字技術(shù)去模擬某種真實，都可統(tǒng)稱為——數(shù)字虛擬的沉浸式媒介。

　　而在現(xiàn)階段，VR沒有普及，除了設備發(fā)展和內(nèi)容匱乏的問題外，還有兩個主要因素：

　　一個是缺乏對人現(xiàn)實需求和問題的解決，(例如：人們的通訊和社交方式的突破升級)解決遠程直接沉浸的方式，比起虛無縹緲的虛擬，人們目前更在意現(xiàn)實生活中的問題，如果能在通訊媒介上顛覆，將徹底打破局面。

　　二是廣大受眾習慣了注視固定屏幕(手機電影電視等)的媒介形式，不適宜在整體空間中去四處探索信息的模式，需要慢慢培養(yǎng)這種獲取信息的習慣和能力，逐步適應虛擬沉浸式空間媒介，這需要一個過程。因此，早期應基于現(xiàn)實的基礎上融入更多虛擬的內(nèi)容，不應在身體或者面部上增加負擔，不應太過虛幻，過度的脫離現(xiàn)實，不利于受眾熟悉和接受。一旦受眾習慣了這種全沉浸式媒介，再慢慢向深度的VR跨越是一個很好的途徑。

　　通過對《跨界師》的創(chuàng)作總結(jié)，對虛擬現(xiàn)實動畫以及敘事內(nèi)容的創(chuàng)作思路和表達形態(tài)的發(fā)展提供了重要的參考，對未來虛擬現(xiàn)實創(chuàng)作具有重要的借鑒意義。

　　最后我要感謝一下我在北京電影學院研究生的導師，以及動畫學院、聲音學院、高精尖中心老師們。

　　我先分享到這里，wuhu的小伙伴們有什么問題和想法需要一起交流的，歡迎在下方評論區(qū)一起交流探討哦!

　　對了!還有最新消息!《跨界師》已經(jīng)入圍了Siggraph 2018的computer animation festival的VR單元!

　　每年7月的Siggraph是世界上影響最廣、規(guī)模最大，同時也是最權(quán)威的一個集科學、藝術(shù)、商業(yè)于一身的CG展示、學術(shù)研討會。歷年大會都有豐富的成果展示，比如現(xiàn)在很流行的象素、圖層、頂點等概念，最初大都是在Siggraph上發(fā)表的學術(shù)報告;而Adobe、Avid、Discreet等廠商也都會選擇在大會上宣布軟件更新的一些重要信息。

　　作為中國研究生團隊作品能獲得此項殊榮也是非常不容易，讓我們一起預?！犊缃鐜煛纺孟麓螵?