手繪動畫制作與3DCG動畫制作有哪些地方不一樣？

手繪動畫制作與3DCG動畫制作有哪些地方不一樣？

　　我們談了很多關(guān)于3D動畫，2D手繪動畫的話題，例如兩者的優(yōu)劣，而似乎誰優(yōu)誰劣的話題最終還是沒有能獲得一個絕對的結(jié)果。但是也正因為如此，3D動畫和2D動畫誰更好才并不是一個簡單的問題。3D動畫制作上，和2D手繪還存在著一些根本上的不同，來聽聽我的理解。

　　手繪動畫和3D動畫的表面區(qū)別

　　我們簡單復習一下，手繪2D動畫和3DCG動畫制作層面表層的區(qū)別。手繪動畫的制作中，設(shè)計稿、原畫、動畫、背景、上色，這些是主要的制作過程；而3DCG動畫，主要需要通過建模、貼圖、材質(zhì)、燈光、動畫、渲染，這些步驟，但是兩者在制作過程中，強調(diào)的部分是完全不同的，這也是我認為兩者的本質(zhì)區(qū)別。

　　手繪動畫強調(diào)的因素

　　手繪動畫的制作過程中，其實最核心的部分，全部集中在“原畫”身上，分工上來說，的確是分了角色設(shè)計師，原畫師，演出家和動畫師多個職位，但實際上，一個全能的原畫師，他的進階過程，很可能就是從動畫開始做起，然后升到原畫，如果還往上進，就能成為角色設(shè)計師，或者總作畫監(jiān)督……甚至導演，原畫師其實從角色的還原、設(shè)計，到動作的設(shè)計，到完成畫面的整個過程，都是可以執(zhí)行的。

　　從畫面的景別處理，到畫面正確的透視交代，到角色動作的準確展現(xiàn)，也就是說，時間、空間、表現(xiàn)力，都由原畫師(和演出家)來決定，一個全能的原畫師可以做好這之間的每一塊;

　　3DCG的制作強調(diào)的要素

　　而3DCG的要素我認為就兩點，就是建模和動作。建模交給建模師來做，而動作交給3D動畫師來完成。他們的分工是完全不同的，在空間上的表現(xiàn)力，幾乎是交給建模師來完成的，越精細的建模，表達就可以越自然，而“時間”的表達，是完全交給3D動畫師來完成的。這就是和手繪動畫的原畫師，全權(quán)扛住動畫表現(xiàn)力、動作的擔子完全不同。

　　3DCG的穩(wěn)定性和2D動畫的變通

　　3D動畫在制作過程中的穩(wěn)定性優(yōu)勢明確，一旦達到要求的建模完成，動作設(shè)計可以全權(quán)交給3D動畫師，就會給制作帶來一種穩(wěn)定感;個人認為3D動畫的魅力的很大一部分，都要交給建模的精度，和漂亮的動作設(shè)計，也就是說，為了獲得穩(wěn)定的3D動畫的制作，大前提是前期需要花費更多的時間，精力來獲得更加優(yōu)秀的建模，和完善的設(shè)計稿。

　　而手繪動畫卻不同。

　　手繪動畫太看畫師的發(fā)揮了，尤其是連載動畫中。手繪動畫不可能像3D動畫那樣，搞定一個建模就用到底，當中需要做很多的變通，例如某個鏡頭要更加突出角色的神情，可以做出夸張的變形，甚至可以不這么還原人設(shè)，例如

　　每個表情都可能成為表情包的阿庫婭，她的“崩壞臉”的魅力，就需要通過原畫層面的表現(xiàn)力來表現(xiàn);而3DCG光有穩(wěn)定的發(fā)揮，再精細的建模也是無法達到這種變通的效果的，后期還得靠手繪的修正來實現(xiàn)那些夸張又生動的表情;

　　這就是兩者很大的區(qū)別;3DCG的表現(xiàn)力，很看建模的水平，但卻會犧牲一些變通性……手繪雖然可以達到極致的表現(xiàn)力，但發(fā)揮太不穩(wěn)定……并且也非常吃手繪的水平;同一個分鏡，2個不同水平的畫師來畫，那感覺也是完全不同的，但同一個建模，不同的動畫師來完成動作，在細節(jié)上的展現(xiàn)區(qū)別就只在動作上……而不會表現(xiàn)在建模上。

　　形式不同，但初衷卻不變

　　3D動畫和手繪動畫的表現(xiàn)手法不同，制作流程不太一樣，需要的專業(yè)知識也不一樣，表達的效果也不同，但是我認為，創(chuàng)作者“用心”去創(chuàng)作需要的畫面的初衷應(yīng)該不變的。無論是拿起手上的鉛筆，還是用先進的建模軟件，傳統(tǒng)的手段也好，現(xiàn)代的手段也罷，如果不堅持一顆創(chuàng)造出美好畫面的心意，不將這種心意灌注進作品，那么無論是3DCG，還是手繪動畫，最終都不會打動觀眾。

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